Hoe je een vaste-camerapositie kiest of een bewegende camera voor je digitale film - dummies

Je keuze of je een vaste camerapositie of een bewegende camera voor je digitale film gebruikt, hangt af van het gevoel, de stemming en de emotie die je wilt creëren in de schot. Het is verbazingwekkend wat een kleine hoeveelheid beweging van de camera kan doen met een opname.

De filmkunst is geweldig omdat je al deze verschillende soorten opnamen in een scène kunt gebruiken. Een publiek in een theater kan alleen een toneelvoorstelling vanuit één hoek bekijken, meestal vanuit een positie te ver weg om de gezichtsuitdrukkingen van de acteurs te lezen. (Dit is de reden waarom toneelacteurs grote acties en gebaren gebruiken.)

Met film kun je echter een willekeurig aantal foto's combineren - begin met een grote foto, ga naar een medio shot voor de dialoog en zoom in voor een close-upfoto - om toon zelfs de meest subtiele uitdrukkingen en emoties.

Steady does it! Een statief gebruiken

Een statief is een geweldig hulpmiddel om uw opnamen stabiel te houden en om het gewicht van de camera van uw camera-operator af te halen. Het is ook geweldig voor het toevoegen van subtiele of zachte bewegingen aan je foto's.

Regel uw opname met een statief.

Het filmen van een hele film met een handheld-camera kan onaangenaam zijn voor de camera-operator, dus voordat u deze methode kiest, moet u ervoor zorgen dat deze overeenkomt met de stijl en de sfeer van uw film. Sommige films hebben overal de handheld-cameratechniek gebruikt, maar die stijl werd gebruikt om een ​​gespannen, angstaanjagend of oogpuntgevoel aan de opnamen toe te voegen.

Als u een aantal foto's op een statief en op een handheld maakt, kunt u de sfeer en het gevoel door de scènes veranderen. Met een statief kun je ook beweging aan je foto's toevoegen om ze interessanter te maken, namelijk:

• Pan-shot: A pan-shot wordt bereikt door je camera op een statief van rechts te bewegen naar links of van links naar rechts (afhankelijk van wat er in je scène gebeurt) tijdens het filmen. In de opname hieronder is een crew te zien die een shot filmt van twee acteurs die op een pad lopen. De camera draait zich om de acteurs te volgen terwijl ze van rechts naar links lopen.

  Het is het beste om te veel panning in één shot te vermijden, omdat dit het publiek zou kunnen desoriënteren of ze zich ongemakkelijk zou kunnen laten voelen. U moet proberen om, indien nodig, één panningbeweging per shot te behouden.

  

  Een pan-shot.

• Schuine stand-opname: Een kantel-shot wordt bereikt door uw camera verticaal op een statief te bewegen, van omhoog naar beneden of omgekeerd, afhankelijk van wat u filmt. Deze opname laat een bemanning een opname van een scène filmen. In deze opname kantelt de camera-operator de camera vanaf de bovenkant van de bomen naar de personages die samen op het pad praten.

  

  Een tilt-opname.

Dramatisch toevoegen met opnamen uit de hand

Door eenvoudig de camera vast te houden om uw scènes te filmen, kunt u drama en emotie toevoegen aan uw opnamen. Dit betekent dat je beeldmateriaal er interessanter en spannender uit kan zien.

Wanneer u de handheld-techniek gebruikt, is het belangrijk om de camera tijdens het filmen met beide handen vast te houden. Dit ondersteunt de camera en vermindert een deel van het trillen uit uw handen. Maak je geen zorgen, de opnames zullen er nog steeds dramatisch uitzien. Bij het filmen van opnamen uit de hand, wilt u misschien een hand in de polsriem van de camera en één in de camera plaatsen.

Fotograferen met een handheld-camera kan effect toevoegen.

Als u een scène met een hoge actie filmt of als u energie aan uw opnamen wilt toevoegen, wilt u misschien een handheld maken. Handheld-opnames worden vaak gebruikt in achtervolgingsscènes en vechtscènes om de scène chaotischer en realistischer te maken en de aandacht van het publiek te trekken. Het kan het publiek ook het gevoel geven dat ze door de ogen van je personage kijken. Dergelijke opnames worden beelden van het standpunt (POV) genoemd.

Gebruik van een camera-stabilisator

A camerastabilisator combineert het uiterlijk van handheld- en statiefobjecten en maakt prachtig vloeiende opnamen. De originele camerastabilisator, de Steadicam, is uitgevonden door een camera-operator genaamd Garrett Brown en werd voor het eerst geïntroduceerd in 1975. Camerastabilisatoren zijn ideaal voor het volgen van acteurs of onderwerpen door een scène zonder te hoeven knippen en van hoek te veranderen of het statief te verplaatsen.

De foto's van een camerasstabilisator zijn zo vloeiend dat het de indruk wekt dat de camera vliegt. De opnamen in films die camerastabilisatoren gebruiken om lange, vegende en ononderbroken opnamen te maken zien er geweldig uit.

Steadicams kunnen duur zijn om te kopen, maar alternatieve versies voor kleinere camera's zijn verkrijgbaar bij camera-winkels vanaf ongeveer $ 25. Of bekijk de YouTube-video's die laten zien hoe je je eigen camerastabilisator maakt.