Tips voor het gebruik van bestaande lichten voor uw GoPro Movie - dummies

Als u niet uw eigen verlichting voor uw GoPro-film wilt maken, je kunt proberen te werken met bestaand licht. Hier zijn enkele tips voor het gebruiken van beschikbaar licht in uw film.

Werken met gloeilampen

Het is mogelijk om een ​​reeks gloeilampen te gebruiken om uw film te verlichten, maar de effectiviteit hangt af van verschillende factoren, zoals wattage, plaatsing en positionering. Er volgen enkele tips voor het werken met gloeilampen.

• Verplaats het van het onderwerp. Het is moeilijk om meer basic te worden dan simpelweg het licht weg te duwen, vooral als het een lamp is.

• Verminder de helderheid. Als het een dimmer heeft, zet het dan lager. Andere opties zijn het gebruik van een gelfilter met neutrale dichtheid op uw GoPro of een lamp met een lager vermogen.

• Onthoud dat snel uitvallen gebeurt: Wanneer het onderwerp zich relatief dichtbij (maar niet te dicht) bij de lichtbron bevindt, kunt u voldoende belichting vastleggen. Maar het bereik van het licht gaat niet erg ver.

• Kijk uit voor hotspots. Omdat de camera zo'n grote hoek afdekt, is het bijna onmogelijk om het werkelijke licht uit het beeld te houden. Volg het vanuit de GoPro-app om de scène samen te stellen zodat het licht uit beeld is of de scène niet verpest.

Omgaan met CFL's

Hier is wat u moet weten over welke CFL's in uw voordeel kunnen werken en welke te vermijden:

• Heet is het niet: TL-verlichting wordt als een koele lichtvorm beschouwd omdat er geen overtollige warmte ontstaat. Dit betekent niet alleen dat je de bollen kunt aanraken (als je zo geneigd was), maar ook omdat ze ervoor zorgen dat de kamer niet ondraaglijk heet wordt. Dat maakt verlichting het onderwerp van een nabijgelegen CFL veel draaglijker.

• Pas op voor de kleur: Hoewel veel CFL-gloeilampen de kenmerken van een traditionele gloeilamp hebben, gedragen sommige zich meer als economische TL-buizen. Dat betekent een vage groenachtige cast die er verschrikkelijk uitziet als deze wordt opgenomen. Gebruik je ogen om de kwaliteit van het licht te beoordelen.

• Hotspots hoeven niet van toepassing te zijn: Hoewel de verlichting rondom het huis niet ongelooflijk helder is, kan deze toch spectrale hotspots produceren (felle lichtreflecties), ofwel omdat de lichtbron zich in de scène bevindt en reflecteert op een helder oppervlak of in de lens flakkeren. Het is noodzakelijk om uw smartphone te gebruiken om de scène te volgen wanneer u GoPro binnenshuis gebruikt.

Het beste uit fluorescentie halen

Fluorescerende lampen uit de oudheid produceren een ziekelijk groen licht, maar wanneer ze op het toneel worden gecombineerd met lichtbronnen met een andere kleurtemperatuur, wordt het plotseling gewoon een ander onderdeel van de scène.Kijk naar een kantoorgebouw en merk de verschillen in kleurzweem op. Overweeg het volgende:

• Probeer te werken met daglicht-gebalanceerd: Hoewel veel minder helder dan een gloeilamp, produceert de verlichting van een massa-array van TL-buizen voldoende verlichting door een bredere, meer collectieve benadering te gebruiken.

• Profiteer van gemengd licht: Door uw film met wolfraam aan te steken en de variaties van fluorescerend licht op de achtergrond mogelijk te maken, produceert u een aanvullende cast die in uw voordeel werkt.

• Neem een ​​witbalans: Of bekijk in elk geval hoe uw GoPro dit behandelt met de automatische instelling. TL-verlichting verschilt met kleuruitvoer; zelfs als de verlichting er goed uitziet, kan het niet zo natuurlijk zijn als je wilt.

Kaarslicht vastleggen

Houd rekening met het volgende wanneer u met kaarslicht werkt:

• Wees voorzichtig. Het is de moeite waard te herhalen dat een kaars een vuur is en dat vuur kan branden.

• Het onderwerp is licht. Een kaars is een van de weinige lichtbronnen die je in een scène kunt bewaren zonder te hopen dat mensen denken dat je gewoon 'ironisch' bent. "Kaarsen maken geweldige rekwisieten en verlichten de scène. Meet voor een tafelscène de belichting van de kaars en maak je niet al te veel zorgen als het onderwerp een beetje onderbelicht is.

• Er is kracht in cijfers. Een enkele kaars is meestal niet genoeg om een ​​scène aan te steken, maar een groep van hen wordt een kracht om rekening mee te houden. Gebruik een kandelaar of meerdere kandelaars om een ​​zachte, warme verlichting te creëren.

Van de manier houden waarop neon brandt

Hier zijn een paar manieren om met neon te werken:

• Gebruik een breed scala aan belichtingen. Neonlicht is vrij flexibel als het gaat om belichting. Onderbelicht om rijke, verzadigde kleuren te krijgen. Overbelicht om de ambient gedeelten van de scène te openen zonder veel kleur van de lamp te verliezen.

• Bepaal de locatie. Denk aan neon als scène-setter. Bijna elk neonlicht kan een scène creëren, inclusief een bord voor een restaurant, hotel of bowlingbaan.

• Profiteer van reflecties. Deze kleurrijke lichten zijn niet overdreven helder, maar ze geven hun rijke kleuren weer op nabijgelegen oppervlakken. Het effect is exponentieel krachtig wanneer een neonreclame wordt weergegeven op een regenachtig trottoir.

HID-lampen gebruiken

HID-licht is ideaal om 's nachts uw autosleutels op een parkeerplaats te vinden of' s nachts naar bezienswaardigheden in de stad te kijken, maar het is verschrikkelijk om films te maken - vreselijk, niet onmogelijk, omdat er manieren zijn om te profiteren van HID's. Hier zijn enkele manieren om dit soort licht voor u te laten werken: Een beetje gaat een lange weg.

• In plaats van de kleur volledig te corrigeren, verlaagt u deze iets. Je krijgt nog steeds een kleurzweem, maar het zal niet overweldigend zijn. De beelden kunnen doorgaan voor een straatscène, vooral als je extra licht hebt dat uit winkels, neonreclames of de achterlichten van passerende auto's komt. Schiet op schemering.

• Schemering heeft nog steeds omgevingslicht en een paarsachtige lucht die er geweldig uitziet wanneer u uw onderwerp ertegen plaatst. Omdat de lamp van een natriumdamplamp wordt opgewekt door opgewonden gas, hoeft u niets meer te doen nadat u de kleur hebt gecorrigeerd. Dus als je een witbalans van de scène neemt, een blauw filter gebruikt om de gele zweem te neutraliseren, of een poging doet om dit te corrigeren in de postproductie, zou er alleen nog een monochrome weergave van het onderwerp overblijven.

  Anders dan een gloeilamp die met kleur kan worden gecorrigeerd dankzij het volledige kleurenspectrum, produceren deze lichte vormen slechts één kleur. Het moest een kleurtemperatuur op dit type lamp plaatsen, het zou vergelijkbaar zijn met wolfraam, waardoor het ongeveer 3000K is.

  Het is een goed idee om een ​​witbalans onder metaalhalide-licht te nemen. Afhankelijk van het specifieke type lamp, kan de kleurtemperatuur variëren van 3000K tot 6000K of hoger. Controleer en reset de witbalans vaak.